Centro de Artes UFF

 

 

MARA PORTELA - Violão  

  

Violoncelista, natural da cidade de Campinas, São Paulo, iniciou seus estudos musicais aos sete anos de idade, tendo como instrumento o violão. Primeiramente foi aluna de Milton Nunes, aperfeiçoando-se com o maestro Isaias Sávio.

Obteve todas as premiações das TVs paulistas em concursos infantis. Já adulta foi premiada nos concursos do Conservatório Dramático (SP) e Marcelo Tupinambá (SP), onde foi considerada a melhor intérprete de Heitor Villa-Lobos. Atuou durante anos como recitalista, e como solista se apresentou sob a regência dos maestros Isaac Karabitchevsky e Florentino Dias. Estudou, também, com os Turíbio Santos e Leo Soares. Participou do Concurso Internacional de Violões Heitor Villa-Lobos (1980). Aos 24 anos, passou a se dedicar ao estudo do violoncelo, sendo aluna de Giorgio Bariola, Watson Clis, Ivo Mayer e Alceu de Almeida Reis.

A primeira orquestra em que atuou profissionalmente foi a Sinfônica Municipal de Campinas, com o maestro Benito Juarez. Graduada pela Uni-Rio, desde 1985 integra a Orquestra Sinfônica Nacional da Universidade Federal Fluminense, hoje sob a regência da maestrina Ligia Amadio, de renome internacional. Nesta Orquestra, há seis anos exerce a função de concertino. Também faz parte da Filarmônica do Rio de Janeiro (maestro Florentino Dias) e da Expem (Orquestra dos ex-professores da Escola Nacional de Música da UFRJ). Já fez parte também dos quadros das Orquestras Petrobras Sinfônica (maestro Armando Prazeres), de Câmara de Niterói (maestro Roberto Duarte) e Camerata do Rio de Janeiro (maestro Israel Menezes).

CLAUDIO FRYDMAN – Flauta  

Claudio Frydman é Bacharel em flauta transversal formado pela UNI-RIO na classe da Prof. Laura T. Rónai , onde também se dedicou ao estudo de flauta doce com o Prof. Helder Parente. Desde 2001 toca traverso (flauta transversal barroca).

Exerce ainda atividades pedagógicas relacionadas à música. Integra desde 1999 o Grupo Fontegara, dedicado ao repertório medieval, renascentista e barroco.

É também integrante da Camerata Quantz, grupo focado no período barroco e Pré-Clássico. Desde 2006 cursa o mestrado em Musicologia pela UFRJ.

MARCO ANTONIO CORREIA LIMA - Violão  
Bacharel em violão pela Uni-Rio, o niteroiense iniciou seus estudos de violão com Marcos Guimarães. Estudou também com Leonardo Loredo e desde 1999 se aperfeiçoa com Maria Haro. Participou de master classes com Pavel Steidl (República Tcheca), Thomas Garcia (EUA), Fabio Zanon, Sergio Abreu, Luis Carlos Mantovani, e ainda, durante o I Simpósio Internacional de Música Brasil/Alemanha, com Aniello Desiderio (Itália), Hubert Käppel e Günther Schilings (ambos da Alemanha). Participou das Oficinas de Música de Curitiba em 2001 e 2003, nas quais teve como professores de violão Mário da Silva e Paulo Porto Alegre. Atualmente é um dos diretores da AV-Rio (Associação de Violão do Rio de Janeiro).

Venceu três concursos nacionais: o II Concurso de Interpretação Violonística do Piauí (2006), no qual recebeu o Prêmio Turíbio Santos, o IX Concurso de Violão Musicalis (2005) e o IV Concurso para Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica da Bahia (2005). Na ocasião, apresentou ao lado da OSBA o Concierto de Aranjuez, sob regência de Osvaldo Colarusso, no Teatro Castro Alves, em Salvador. Foi ainda primeiro colocado na I Seleção para Novos Talentos do Violão da AV-Rio (2003), segundo colocado no VII Concurso Nacional Villa-Lobos (2004), primeiro no IV Prêmio de Violão da Uni-Rio (2002), segundo no concurso Souza Lima (2001). Foi premiado ainda pela melhor interpretação da obra de Fred Schneiter no 1º Concurso Nacional de Violão – Homenagem a Fred Schneiter, em 2002.
Vem se apresentado como solista e camerista em locais como as salas Guiomar Novaes e Cecília Meireles, o Teatro Municipal de Niterói, o Teatro 4 de Setembro (Teresina/PI) e o Teatro Castro Alves (Salvador/BA). Integra o CD Violões da AV-Rio II.

Como camerista, integra o Quarteto Carioca de Violões. Fundou o Quinteto Violão Real, com o qual realizou o I Circuito Violão Real, em diversas cidades do Rio de Janeiro e Minas Gerais por onde passa a Estrada Real.

Paralelamente aos concursos e recitais, desenvolve a atividade de professor de violão, lecionando atualmente no CEIM – Centro de Estudos e Iniciação Musical da UFF (Universidade Federal Fluminense), no Centro Educacional de Niterói e na escola Aldeia Curumim.

CARMELITA REIS DE SOUZA - violino  

 
Bacharel em violino pela Escola de Música da UFRJ, recebeu o Latus Sensum em 1998 e a Medalha de Ouro pela mesma instituição. Participou de cursos de alta interpretação com Jacques Djean, do Conservatório de Música de Paris, e com Pero León, do Real Conservatório Superior de Música de Madri. Realizou recitais como solista em importantes orquestras e conquistou primeiras colocações em vários concursos. Foi spalla da Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro entre 1986 e 1993, da Orquestra de Câmara do Conservatório Brasileiro de Música de 1995 a 2000 e instrutora da mesma orquestra em 2001. Atualmente é spalla da Orquestra Sinfônica Nacional - UFF. Integra ainda a Orquestra Sinfônica da Escola de Música da UFRJ como 1º violino. É professora do curso técnico e graduação do Conservatório Brasileiro de Música e do Centro Educacional Universitário.

RONILDO CANDIDO ALVES - violoncelo  
Ronildo Candido Alves nasceu em Belo Horizonte e começou seus estudos de música na Scolla Cantorum do Palácio das Artes. Teve como seu primeiro professor Milton Cunha, spalla dos violoncelos da Sinfônica de Minas Gerais, e mais tarde, na Escola de Música da UFMG, estudou com o violoncelista Watson Clis. Em 1985 ganhou bolsa de estudo para o curso técnico em violoncelo na Universidade do Rio de Janeiro com o professor Alceu Reis, com quem também obteve o bacharelado. Foi violoncelista da Orquestra Jovem do Rio de Janeiro sob a direção do maestro David Machado e membro da Orquestra Petrobrás Sinfônica. Participou de vários cursos de extensão nas universidades do Paraná e de Brasília com nomes como Zigmung Kubala, Guerra Vicente, Antônio Menezes, Maria Alice Brandão. Em 1995 começou a lecionar violoncelo para crianças em projetos sociais no Rio de Janeiro. Com a vontade de ampliar seus conhecimentos pedagógicos e de métodos para o ensino de violoncelo para crianças e adolescentes, ganhou uma bolsa de estudo do governo japonês para a mais conceituada escola de música da University of Music and Fine Arts, no Japão, onde também estudou na The Talent Education of Method Suzuki com Yoshino Terada. Participou de encontros internacionais para professores de Método Suzuki, onde estudou com Tanya Carey, presidente da confederação de professores Suzuki nos EUA. De volta para o Brasil, retorna ao seu trabalho na Orquestra Sinfônica Nacional - UFF e reinicia sua carreira de professor para crianças nas escolas e projetos sociais no Rio de Janeiro.
 

DELTON MARTIM BRAGA - trompete  
Natural do Rio de Janeiro, iniciou seus estudos musicais aos nove anos de idade, inspirado em seu avô Martinez, trombonista. Graduou-se pela UFRJ em música-trompete (1996). Participou de Master Classes orientadas pelos trompetistas: Wynton Marsalis, Philip Smith (Filarmônica de New York) e John Hagstron (Sinfônica de Chicago). Em 1989 alcançou a 1ª colocação no concurso para trompete da Orquestra Sinfônica Nacional, a qual integra. Integrou da Banda de Música do Colégio Salesiano Santa Rosa, obtendo 1º lugar no "II Festival Internacional de Música Para a Juventude"- Suíça (1992).Atuou em apresentações das seguintes Orquestras: Sinfônica Jovem da FUNARJ; Teatro Municipal do RJ; Sinfônica Brasileira; Petrobrás PRÓ-MÚSICA; Filarmônica do RJ; Orquestra Sinfônica de Jovens do Mercosul (concerto Inaugural); "Orquestra Pixinguinha"; "Vittor Santos Orquestra" -Free Jazz; Quinteto Metal-Rio; Soho Dance Band -RJ; Orquestra Sinfônica de Leningrado (apresentação no RJ).Participou dos projetos: "Orquestra-Empresa" -regência de Walter Lorenzan; "Natal com Música Sacra" (RJ); "Natal Bem Brasileiro-99"-regência de Michael Legrand; Solista na gravação do CD "Colombo - Antônio Carlos Gomes "(UFRJ). Gravou CD's com músicos brasileiros: Tânia Alves, Alceu Valença e João Donato.

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SERGIO LUIZ DE JESUS - trombone  
SÉRGIO DE JESUS, natural do Rio de Janeiro, é pós-graduado em trombone pela Escola de Música da UFRJ, com o título de Mestre em Música. Em cursos livre de música, estudou com renomados professores como: Ronald Barron (USA), Cursos Olson (USA), John Faieta (USA) e Michel Becquet (França).Durante 12 anos serviu na Marinha, tendo galgado o posto de 2o. Sargento Músico. No ano de 1989, através de concurso público, foi aprovado em 1o. lugar para a Orquestra Sinfônica do Espírito Santo e Sinfônica Nacional, exercendo nesta última a função de 1o. trombone-solo, sendo solista da mesma nos anos de 93 e 95.

Atualmente, além de ser 1o trombone da Orquestra Sinfônica Nacional, é também, 1o trombone da Orquestra Filarmônica do Rio de Janeiro e membro sócio. Fundador da Associação Brasileira de Trombonistas, onde participa anualmente dos cursos promovidos por esta associação. É integrante do Quarteto Brasileiro de Trombones, no qual recentemente gravou um CD, tendo sido premiado com a 2a. colocação no Io concurso de Música de Câmara "Henrique Niremberg". Na área popular, já atuou em shows e gravações com grandes artistas como Chico Buarque, Beth Carvalho, Luis Melodia, Michel Legrant, Martinho da Vila, Hebe Camargo, Zeca Pagodinho, Paulo Moura, Carlos Malta, entre outros.

Atuou também no filme sobre a vida de Villa Lobos. Tocou no Free Jazz Festival nos anos 92/96/98 e 2001É professor do Conservatório Brasileiro de Música (CBM), e foi professor substituto da Escola de Música da UFRJ, nos anos de 1995/1997.

CARLOS ALBERTO VEGA - Tuba  
Natural do Rio de Janeiro, iniciou seus estudos musicais na adolescência, sob a orientação do professor Paulo Cesar, e mais tarde integrou-se à Banda de Música Paulo Leivas Macalão, sob a batuta de Raimundo dos Santos. Teve uma breve experiência em bombardino e trombone, e depois foi incentivado pelo mestre da banda a estudar tuba. Sua primeira oportunidade foi o concurso para o quadro de sargentos do corpo de fuzileiros navais em 1981.Em 1983, integrou-se à mais famosa banda sinfônica desta corporação. Como tubista participou de vários concertos sinfônicos, entre eles o da restauração do Teatro Municipal de São Paulo. Em sua trajetória da corporação homenageou o fundador das bandas de música Eleazar de Carvalho, com concerto de tuba e banda sinfônica do compositor Antoni Catozzi.No ano seguinte iniciou estudos de extensão na Escola de Música da UFRJ, nas disciplinas de história da música, teoria musical, harmonia, música de câmara, prática de orquestra, coro e tuba erudita. Em 1994 prestou concurso público para as orquestras sinfônicas de Vitória e Belo Horizonte, obtendo em ambas o segundo lugar.
Aperfeiçoou-se em vários cursos e oficinas de música nas cidades de Londrina, Curitiba, Brasília e Campos de Jordão, entre 1995 e 2001. Apendeu com os maestros Daniel Havens (NY), Raymond Stewart (NY), Gene Pokorny (Chicago), Jacques Ghestam (França), Swab Sdneck (República Tcheca), Ernest Dias (França), Dalmário Oliveira (RJ), Marcos dos Anjos (SP), Renato Faria (SP) e Walmir Vieira (Bahia).Atuou sob a regência de nomes como Isaac Karabthevsky (Brasil), Per Brevig (USA), Maximiniano Cobra (Brasil), Guillermo Scarabino (Argentina), Enrique Peres (Cuba), Roberto Tibiriçá (Brasil), Roberto Ricardo Duarte (Brasil), Emílio Cesar Carvalho (Brasil), Norton Morozowick (Brasil), entre outros. Participou de gravações no gênero popular com Ivan Lins, Cláudio Jorge, Carlos Malta e a compositora de jazz Amy Duncan. Recebeu convite para administrar um workshop para a corporação musical Euterpe do maestro Emanuel Cícero de Lima, na cidade de Friburgo.

Também foi homenageado pela Câmara Municipal do Rio de Janeiro por sua dedicação com a Filarmônica do Rio de Janeiro.Atualmente é integrante do Grupo de Metal Transformação, Quinteto de Metal do Rio, Banda Brass Tracks, Filarmônica do Rio de Janeiro e principal tubista da Orquestra Sinfônica Nacional da Universidade Federal Fluminense, sob a regência da maestrina Ligia Amadio. Atua também como convidado nas orquestras Petrobrás Sinfônica, Sinfônica Brasileira e do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, com a qual participou recentemente Banda de Cena do balé Romeu e Julieta, sob a regência de Mstislav Rostrupovicg.

ANDRÉ DE MELO SANTOS - Percussão  
Timpanista da Orquestra Sinfônica Nacional (OSN-UFF), atuou anteriormente como músico contratado da Orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Como músico convidado, participa de concertos da Petrobrás Sinfônica, OSB e Filarmônica do Rio de Janeiro.Integra o sexteto Água de Moringa, que tem três CDs lançados e apresentações internacionais (França, Portugal e América do Sul). Gravou com o pianista e compositor Wagner Tiso, acompanhou Fagner, Elba Ramalho e Sivuca, entre outros, e fez turnês nacionais com Paulo Moura e Victor Biglione. Ainda com Wagner Tiso, participou do Prêmio Sharp e apresentou-se com Milton Nascimento. De 1994 a 2001 integrou o grupo de Bibi Ferreira, apresentando-se com orquestras de todo o Brasil.Foi aluno de Edgar N. Rocca (Bituca) na Escola de Música Villa-lobos e de Eliseu M. Costa na Academia Lorenzo Fernandez e na Escola de Música da UFRJ. É professor de percussão da EMUL desde 1993 é formando do curso de licenciatura plena da Uni-Rio.

Walter Júnio da Silva Vieira – Clarinete
  

Iniciou seus estudos musicais na Banda de Música da Escola SESI Hamleto Magnavacca, com o maestro Francisco Guimarães. Formou-se no curso básico do Centro de Formação Artística do Palácio das Artes com o professor Walter Alves.

É bacharel em clarineta pela Universidade Estadual de Minas Gerais na classe de Daniel Campos.

Venceu os concursos Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica e Banda Sinfônica da Escola de Música da UFMG e Concurso Nacional Maestro Eleazar de Carvalho para Jovens Instrumentistas / Sessão Orquestra Sinfônica do Estado de Minas Gerais, apresentando-se no Grande Teatro do Palácio das Artes. Vem participando de master classes, festivais, encontros e aulas com os professores Cristiano Alves, L. A. Montanha, Sérgio Burgani, Maurício Loureiro e Walter Alves. Atualmente é clarinetista da Orquestra Sinfônica Nacional - UFF, após aprovação em concurso.

LUIZ CARLOS FRANCO PEÇANHA – Teoria Musical  

Luiz Carlos Franco Peçanha iniciou-se na música em 1992 como coralista no Coral Centro Educacional de Niterói sob direção do professor e maestro Ermano Soares de Sá. Como cantor do Coral do CEN, participou de inúmeros concertos, onde se destacam o 1º lugar no I Concurso Nacional Funarte de Canto Coral (1997), e a participação do I Encuentro com el Canto de Niños e Jóvenes (1996) na província de Córdoba, Argentina.
Formado em Licenciatura em Educação Artística, com habilitação em Música, pela Universidade do Rio de Janeiro (Uni-Rio), onde também freqüentou o mestrado em Musicologia. Participou como professor de música e regente coral do projeto 'Niterói: Orquestra e Coro nas Escolas" de 2002 a 2004. Foi integrante do Grupo Laetare, conjunto de câmara do Centro Educacional de 1997 até 2006.
Realiza todos os anos concertos no Teatro Municipal de Niterói e muitos outros lugares do estado do Rio e adjacências. Com este grupo, participou do I Fórum RioAcappella de Música Vocal (2001), e se apresentou no Teatro Pró-Música de Juiz de Fora (MG), em 2001, do XI Encontro Internacional de Coros em Cabo Frio (RJ), em 2002, entre outras.
Desde 2002 ministra aulas de Educação Musical no Centro Educacional de Niterói e atua como regente do Coral Infantil da instituição. É ainda professor de Teoria Musical no Centro de Estudos e Iniciação Musical (CEIM/UFF) desde 2002. No segundo semestre de 2003 foi convidado para organizar e reger o Coral da Escola Aldeia Curumim onde permaneceu até dezembro de 2005.
Trabalhou como professor de Percepção Musical na UFRJ no período de 2005 a 2006. Atualmente prepara alunos para prova de habilidade específica para vestibular de música.
É regente fundador do Coro de Câmara do CEIM-UFF.
Mestrando em Musicologia pela UFRJ.
site: www.luizcarlospecanha.com

ROBSON LEITÃO – História da ópera  

ROBSON LEITÃO é comunicólogo, formado pela Universidade Federal Fluminense, e vem atuando em diversas áreas artísticas, além de integrar a equipe de funcionários da Divisão de Artes Visuais do Centro de Artes UFF.Escreveu e dirigiu diversos espetáculos teatrais, apresentados co Centro Criativo Além da Imaginação e no Teatro da UFF, ambos em Niterói, no período de 1989 a 1991.

Como ator, participou da montagem do espetáculo A cidade assassinada, de Antonio Callado, dirigido por Maria Jacintha e apresentado no Teatro da UFF, e dos espetáculos, O grande sabat e Roodmas - O sabat das feiticeiras, de sua autoria. Em 1995, coordenou a criação dos cenários do espetáculo Um menino diferente, produzido pelo Grupo de Teatro Sol, integrado por jovens deficientes da APAE - Niterói. Fez também a coordenação cênica dos espetáculos Cem anos de Gershwin (Teatro da UFF e Teatro Municipal de Niterói), Spirituals (com o pianista André Tribuzy, o baixo Jorge Mathias e a soprano Mariana Bittencourt - Teatro da UFF/1999) e Um Natal pela paz, realizado no Teatro da UFF em 1999, reunindo mais de 100 artistas, entre músicos, bailarinos e cantores. Em 2003, ao lado de Cláudio Botelho, roteirizou e escreveu os textos do espetáculo Clássicos da Broadway, com o soprano Magda Belloti, o tenor Ricardo Tuttmann e a pianista Talitha Peres, no Café Teatro Arena (Copacabana, Rio).

Também em 2003 e 2004 coordenou e dirigiu o espetáculo Que ópera é essa?, com diversos integrantes do Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.Como narrador, apresentou-se com a OSN-UFF, em duas ocasiões. A primeira, sob a regência do maestro Ernani Aguiar, interpretando trechos do discurso de inauguração de Brasília, feito pelo
presidente Juscelino Kubitschek, incluídos na sinfonia Brasília, de Guerra-Peixe. A segunda, sob a regência da maestrina Ligia Amadio, narrando e interpretando todos os personagens de Pedro e o lobo, de Prokofiev.Ainda na área musical, é o autor da pesquisa e do libreto da ópera Los hijos de Quetzalcoatl (Os filhos da serpente emplumada), musicada pelo compositor Odemar Brígido.

No CEIM-UFF, ministra diversos cursos relacionados à História da Ópera, entre os quais "Que ópera é essa? - A história da ópera através dos tempos"; "De Don Juan a Carmen - Personagens que fizeram história dentro da ópera"; "Ópera & Transgressão" e "Richard Wagner - do mito à ópera".

KRISTINA AUGUSTIN – História da Música e Coordenadora do CEIM/UFF  
Mestre em Artes/Música pela Unicamp, formou-se em viola da gamba na Schola Cantorum Basiliensis, Suíça (1989 a 1992) sob orientação do gambista italiano Paolo Pandolfo. Em 1997 - após dois anos de estudos com Sarah Cunningham, na Inglaterra - diplomou-se pela University Central of England / Birmingham Conservatoire. Nos cinco anos em que viveu na Europa, tocou com variadas formações camerísticas na Alemanha, Áustria, Inglaterra, Romênia e Suíça. No Brasil, vem se apresentando regularmente, com diversas formações musicais. Já foram mais de 600 recitais, várias turnês pelo Brasil, diversas entrevistas e programas para rádios e televisões. Gravou três discos com o Música Antiga da UFF e um CD com a Camerata Antiqua de Curitiba. Desde 1999 vem se destacando no cenário musical nacional como solista. Em abril de 2003, sob regência de Ricardo Rocha, solou na Paixão segundo São João de Bach (Sala Cecília Meireles, no Rio) e junto com o flautista David Castelo (Brasil/Holanda) e a OSN-UFF solou nos concertos de Telemann para flauta-doce, viola da gamba e orquestra sob a regência de Ligia Amadio. É autora do livro pioneiro Um olhar sobre a música antiga - 50 anos de história no Brasil (1999). Como fruto e reconhecimento desse trabalho, hoje já podemos encontrar o verbete gambista no dicionário da língua portuguesa Novo Aurélio, século XXI. Recebeu a Moção de Aplausos da Câmara Municipal de Niterói pelo trabalho de divulgação da Música Antiga.


site: www.kristinaaugustin.com

LINCOLN DE CASTRO - saxofone
  
Pós graduado em Arte e Educação pela Unilasalle, formou-se em Regência pelo conservatório Brasileiro de Música sob a orientação do maestro Marco Maceri e do Doutor Manuel Geraldo Vespar.

Em 1993 iniciou seus estudos de saxofone, tendo aperfeiçoado seus conhecimentos com o saxofonista Renato Franco.

Desenvolve a atividade de professor de música desde 1999, lecionando atualmente no CEIM - Centro de Estudos e Iniciação Musical da UFF (Universidade Federal Fluminense) e no Conservatório de Música de Niterói nas disciplinas Saxofone e Harmonia Tradicional.